50 chefs-d’œuvre et plus de 25 maîtres, réunis par le goût sûr et raffiné d’un grand collectionneur, présentent un panorama exceptionnel de la création artistique en Espagne au cours des quatre derniers siècles.
Hommage à l'art espagnol au Musée Jacquemart-André
Le Musée Jacquemart-André a proposé un ensemble encore jamais exposé en France. L’exposition réunissait des œuvres clés de différentes époques et de divers mouvements picturaux. Elle proposait un passionnant voyage esthétique et artistique. Elle se construisait autour d’un parcours thématique dans lequel chaque étape était l’occasion de confrontations inédites entre des maîtres de siècles différents permettant ainsi de souligner les traditions et les ruptures qui ont fait le succès de l’école espagnole.
Les grandes thématiques
- Le siècle d'or de la peinture sacrée avec les œuvres du Greco, de Jusepe de Ribera et de Bartolomé Estéban Murillo.
- Un art hispanique du portrait et de la vie de cour : grands collectionneurs férus d'art italien et flamand, les monarques espagnols ont néanmoins confié à des peintres espagnols la réalisation de leurs portraits. De Sánchez Coello à Goya, les artistes mêlent intimement l’image du pouvoir à celle de la réalité.
- L’affirmation d’une identité nationale : à travers de grandes scènes de fêtes populaires, ce mouvement déploie sur la toile toute la beauté des costumes traditionnels et des décors des villes pavoisées.
- Les sujets intimes, jeux de plage, jardins et vie de famille : Joaquin Sorolla est le maître incontesté de ces scènes dédiées aux bonheurs simples.
- La modernité : l'exposition s'achevait avec ces grands maîtres espagnols qui ont révolutionné l'art occidental. Pablo Picasso, Juan Gris, Joan Miró ou Salvador Dalí établissent des dialogues entre cubisme et surréalisme. Une riche sélection d’œuvres graphiques et picturales de ces artistes offre un aperçu saisissant de cette évolution jusqu’à Tàpies.
